Hudební teorie může znít složitě, ale základní pojmy jsou snadno pochopitelné a nezbytné pro každého, kdo se chce naučit hrát na hudební nástroj. V tomto článku vám představíme základní hudební pojmy, které by měl znát každý začínající hudebník.
Notová osnova a klíče
Hudební notace se zapisuje do notové osnovy, která se skládá z pěti vodorovných linek a čtyř mezer mezi nimi. Na začátku notové osnovy je vždy notový klíč, který určuje, jaké tóny budou jednotlivé linky a mezery představovat.
Nejčastější klíče:
- Houslový klíč (G klíč) - Používá se pro vyšší tóny, např. pro pravou ruku při hře na klavír, pro housle, flétnu a další nástroje s vyšším rozsahem.
- Basový klíč (F klíč) - Používá se pro nižší tóny, např. pro levou ruku při hře na klavír, pro kontrabas, violoncello, tubu a další nástroje s nižším rozsahem.
Noty a pomlky
Noty představují jednotlivé tóny, které mají být zahrány. Pozice noty na notové osnově určuje její výšku, zatímco tvar noty určuje její délku trvání.
Základní délky not:
- Celá nota - Trvá 4 doby
- Půlová nota - Trvá 2 doby
- Čtvrťová nota - Trvá 1 dobu
- Osminová nota - Trvá 1/2 doby
- Šestnáctinová nota - Trvá 1/4 doby
Pomlky jsou značky, které označují ticho nebo pauzu v hudbě. Existují pomlky odpovídající každé délce noty (celá pomlka, půlová pomlka atd.).
Názvy not a stupnice
V západní hudbě používáme sedm základních tónů, které se označují písmeny: C, D, E, F, G, A, H (v některých zemích se místo H používá B). Tyto tóny tvoří diatonickou stupnici.
V české hudební terminologii používáme také solmizační slabiky: do, re, mi, fa, sol, la, si.
Posuvky:
- Křížek (#) - Zvyšuje tón o půl tónu
- Béčko (b) - Snižuje tón o půl tónu
- Odrážka (♮) - Ruší účinek křížku nebo béčka
Durové a mollové stupnice:
Stupnice jsou uspořádané řady tónů. Dvě nejčastější typy jsou:
- Durová stupnice - Má charakteristický "veselý" nebo "jasný" zvuk. Intervaly mezi tóny jsou: celý tón, celý tón, půltón, celý tón, celý tón, celý tón, půltón.
- Mollová stupnice - Má spíše "smutný" nebo "temnější" charakter. Intervaly mezi tóny jsou: celý tón, půltón, celý tón, celý tón, půltón, celý tón, celý tón.
Rytmus a takt
Rytmus je organizace hudby v čase. Základní rytmickou jednotkou je takt.
Taktové označení:
Na začátku skladby najdeme taktové označení, které se zapisuje jako zlomek:
- 4/4 takt - Čtyři čtvrťové doby v taktu (nejběžnější)
- 3/4 takt - Tři čtvrťové doby v taktu (např. valčík)
- 6/8 takt - Šest osminových dob v taktu
- 2/4 takt - Dvě čtvrťové doby v taktu (např. polka)
Horní číslo udává počet dob v taktu, spodní číslo určuje, jaká nota představuje jednu dobu (4 = čtvrťová, 8 = osminová, atd.).
Intervaly
Interval je vzdálenost mezi dvěma tóny. Intervaly se pojmenovávají podle počtu stupňů (not), které zahrnují:
- Prima - Stejný tón (např. C-C)
- Sekunda - Dva sousední tóny (např. C-D)
- Tercie - Tři stupně (např. C-E)
- Kvarta - Čtyři stupně (např. C-F)
- Kvinta - Pět stupňů (např. C-G)
- Sexta - Šest stupňů (např. C-A)
- Septima - Sedm stupňů (např. C-H)
- Oktáva - Osm stupňů (např. C-C o oktávu výše)
Intervaly mohou být dále klasifikovány jako malé, velké, zvětšené nebo zmenšené podle přesného počtu půltónů mezi nimi.
Akordy
Akord je souzvuk tří nebo více tónů. Základní typy akordů jsou:
- Durový kvintakord - Skládá se ze základního tónu, velké tercie a čisté kvinty (např. C-E-G)
- Mollový kvintakord - Skládá se ze základního tónu, malé tercie a čisté kvinty (např. C-Es-G)
- Zmenšený akord - Skládá se ze základního tónu, malé tercie a zmenšené kvinty (např. C-Es-Ges)
- Zvětšený akord - Skládá se ze základního tónu, velké tercie a zvětšené kvinty (např. C-E-Gis)
Dynamika a tempo
Dynamická označení (hlasitost):
- pp (pianissimo) - Velmi tiše
- p (piano) - Tiše
- mp (mezzo piano) - Středně tiše
- mf (mezzo forte) - Středně hlasitě
- f (forte) - Hlasitě
- ff (fortissimo) - Velmi hlasitě
- crescendo - Postupné zesilování
- diminuendo - Postupné zeslabování
Tempo (rychlost):
- Largo - Velmi pomalu
- Adagio - Pomalu
- Andante - Krokem (mírně)
- Moderato - Středně (mírně)
- Allegro - Rychle, vesele
- Presto - Velmi rychle
Jak tyto znalosti využít v praxi
Znalost základní hudební teorie vám pomůže:
- Lépe porozumět notovému zápisu
- Komunikovat s jinými hudebníky pomocí společného jazyka
- Rychleji se učit nové skladby
- Zlepšit vaši schopnost improvizace
- Rozvíjet hudební sluch
Závěr
Hudební teorie nemusí být složitá, zvláště pokud se učíte postupně základní pojmy a aplikujete je přímo při hře na nástroj. Toto jsou pouze základy, na kterých můžete dále stavět. Jak budete pokračovat ve studiu hudby, budete postupně objevovat další aspekty hudební teorie.
V naší Hudební Akademii věnujeme hudební teorii náležitou pozornost, protože víme, že dobrý základ teoretických znalostí je klíčem k rychlejšímu pokroku při hře na nástroj. Pokud máte otázky k hudební teorii nebo potřebujete pomoci s jejím pochopením, naši lektoři jsou vám k dispozici.